С чего бы начать знакомство с этим на первый взгляд неудобным и не поддающимся дрессировке цилиндром?
Для начала давайте возьмём его в руки.Хм, на какой палец надеть?! Это вопрос, конечно, скорее философский, чем академический. Тут нужно определиться вам самим, исходя, например, из того, на какой палец налезет (слайд, кстати, не должен ни давить, ни сильно болтаться). Я видел его на всех четырёх возможных пальцах разных уважаемых слайдеров и все управляются им прекрасно, но для начала рекомендовал бы надевать его всё же на мизинец левой (если вы правша) руки. Это, во-первых, предоставляет отличную возможность играть пассажи и брать аккорды, а во-вторых, глушить струны банально проще.

Хорошо, с пальцем определились, но неплохо было бы подумать и о материале, из которого делают слайды. Сильно распространяться и лить воду не буду, об этом написано немало. Скажу только, что наиболее распространены металлические, стеклянные и керамические слайды. У стеклянного звук значительно тише, чем у металлического, но стекло придаёт звучанию приятную тёплую окраску (его рекомендую к гитарам с усилением). В свою очередь металлический слайд наоборот даёт более звонкий и яркий звук. Он типичен для акустических гитар и их производных типа DOBRO. Если хотите выглядеть стильно, то покупайте керамический, он нечто среднее между стеклом и металлом: лёгок и достаточно звонок. Все слайды имеют типоразмеры. Но писать много обо всём этом считаю бесполезным. Лучше пойти в магазин и подобрать для себя самому. Или всё же напишу в другой статье, посвящённой специально материалам. Моё предпочтение - тяжёлый металлический слайд.
Если вы хотите сняться в клипе или сыграть под фанеру со слайдом на пальце, то написанного выше вам будет вполне достаточно. Но если вы им ещё и играть хотите, то продолжаем разговор. Следующее, о чём бы нужно задуматься, это в каком строе играть-то. Здесь вариантов масса. Опять же, зависит всё от того, что именно вы хотите играть. Разные произведения, само собой, удобней играть в соответствующих строях. А иначе бы их (строи) просто не придумывали. Можете, кстати, придумать свой. Для блюза и кантри характерны открытые виды строя G, A и D, E. Соль и Ля отличаются друг от друга высотой звучания открытых струн.
То есть:
Соль: D G D G B D (это от первой струны к шестой)
Ля: Е А Е А С# E
Ми: E B E G# B E
Ре: D A D F# A D
Те, что повыше, лучше использовать для электро, а те, что пониже - для акустики. И это не только из соображений характера звучания: дека и гриф акустической гитары могут не осилисть нагрузки сильно натянутых струн.
Ну и стандартный, родной с детства ми-си-соль-ре-ля-ми не стоит списывать со счетов.
Рассмотрим на пальцах, как настроить в открытый Соль, например. Настраиваем из вышеупомянутого стандартного. Вспоминаем, как настраивали ещё в песочнице. Если зажать вторую струну на пятом ладу, то она будет иметь высоту звучания, как и открытая первая. Такая же ситуация в случае зажатой на четвёртом ладу третьей и открытой второй. Ну и т.д. Вспомнили? Получаем:
-0------------------------
-5--0--------------------
----4---0----------------
--------5---0------------
-------------5--0--------
-----------------5--------
Теперь смотрим, как настроить гитару из стандартного в открытый соль. Во-первых, опускаем первую струну на тон до D. Т.е. одинаково по высоте будет звучать Ре на на 3 ладу и открытая первая:
-0----------
-3----------
Далее настраиваем таким образом:
-0------------------------
-3--0--------------------
----4---0----------------
--------5---0------------
-------------7--0--------
-----------------5--------
Вуаля! Получили открытый Соль.
Проведя по струнам, понимаем, что сыграли обычный мажорный аккорд Соль. Открытый Ля получается аналогично, только первую струну мы изначально оставляем Ми.
Ну и для знакомства, наверное, достаточно. В следующий раз попробуем что-то сыграть.