К чему прикладывают слайд?

Слайд-гитара , ДОБРО, педал-стилл гитара, гавайская гитара и нэшнл - это довольно различные по своему устройству и технике игры инструменты, но есть у них одно, что их объединяет и что нас так к ним привлекает – звук на всех них как известно извлекается с помощью металлического, керамического или стеклянного предмета с гладкой поверхностью.
Давайте же разберёмся who is who.

Гавайская гитара… многие народы претендуют на звание родоначальников способа звукоизвлечения  посредством слайда, и гавайцы - одни из главных претендентов. Появление гавайской гитары связывают с именем Джозефа Кекуку. Бытует легенда, что в 11 летнем Джозеф, бродя и думая о том как бы придумать новый и оригинальный звук гитары, наткнулся на гвоздь, а вместе с ним и на идею революционного звукоизвлечения, поводив гвоздём вдоль струны. Дальше больше. Он начал использовать различные предметы: стаканы, ножи и иную столовую утварь,  расчески и т.п. В конечном итоге в школьной мастерской был изготовлен стальной цилиндрический брусочек названный «слайдом». Гавайска гитара изначально представляла собой совершенно обычную гитару, только лежала она на коленях. Вроде как и когти-напальчники Кекуку придумал и изготовил там же. Истинность этой истории остаётся на совести гавайцев, но тот факт, что именно Кекуку был внедренцем не коренной слайдовой гитары в гавайский фольклор не вызывает сомнения, за что ему конечно же огромное спасибо, т.к. звучит он романтично и мелодично.


Голландские моряки могут с гавайцами не согласиться и заявить свои права на родоначальников слайда. Так же встречаются схожие костяные и металлические предметы у народов Индии и Африки. В общем кто кого научил и кто перенял мы вряд ли точно узнаем, да это наверное и не нужно.
ХХ век подарил нам новых героев слайда и новые инструменты.


Под влиянием ли гавайцев или в силу своей бедности американские чернокожие музыканты тоже начали использовать слайд в своей музыке. В  начале 20-го века из-за недосягаемой для них цены на инструменты они использовали многое, что было под рукой, натягивая проволоку вместо струн на швабру, дверь и т.п. А если у вас есть старая избитая жизнью гитара, на которой сложно прижать струну к ладу, то возьмите слайд и ваша старушка заживёт второй может быть ещё более интересной жизнью! А вслучае со шваброй – это наверное единственный выход в приближении её к настоящему инструменту. Так или иначе, но слайд а в данном случае «bottle neck» (бутылочное горлышко) прочно вошёл и афроамериканский фольклор. Большой вклад внёс в это дело легендарный Роберт Джонсон. С которым связана другая значительно более мистическая легенда, что он не мудрствуя лукаво продал душу дьяволу, чтобы виртуозно научиться играть на гитаре слайдом. Отнесёмся же к этой легенде скептически.


С введением гитары в оркестры возникла проблема, т.к. гитару было крайне плохо слышно,  ведь акустическая гитара – это относительно тихий инструмент, из-за чего, кстати, в своё время гитара как таковая проиграла в популярности роялю, точнее это был одним из факторов. Решение данной проблемы предложили чешские американцы  братья Допера, вмонтировав в гитару резонатор. Назвали они свою фирму «DOBRO» как производное от Dopera Brothers, плюс к тому значение слова «добро» не сильно разнится со значением его на русском. Так что звукоизвлечение на добро изначально было вполне классическим. Более того Джон Допера, посмотрев, что дело идёт и резофоник-гитары пользуются спросом начал ставить резонаторы во всевозможные инструменты. Фирма Нэшнл изготовляла резонаторы несколько иной и более сложной конструкции. Всё бы было добро)), но с изобретением электромагнитного звукоснимателя популярность классической гитары с резонатором стала резко падать. И если бы не набиравшие обороты стили кантри и блюз, то резофоники канули бы в Лету. В этих же музыкальных стилях ДОБРО и Нэшнл со слайдом пришлись очень ко двору.
Поэтому именно на слайдовых гитарах этот резонатор дожил до наших дней.


Основным элементом конструкции нэшнл и добро является алюминиевый конус. Он работает по принципу диффузора громкоговорителя. Находится внутри корпуса гитары. Сверху закрыт металлической крышкой, напоминающей вентиляторную решетку. Блюзовые музыканты предпочитают конус типа «нэшнл», у него резче звук, но он довольно быстро гаснет. Фолк-музыканты предпочитают конструкцию «добро». У него звук мягче.


И добро и нэшнл как раньше так и теперь выпускаются и с деревянными, и с металлическими корпусами.
Металлический корпус сообщил еще одно название инструменту -- стилл-гитара. Со временем оно закрепилось за всеми гитарами на которых играют «гавайской» техникой, в том числе и на электрические инструменты. Самой простой является шести- или восьми-струнная гитара, которая кладется на колени. Ее более точное название леп-стилл.
Особый интерес вызывает педальная стилл-гитара. Это самый сложный по конструкции слайдовый инструмент. Смысл его в том, что в нем как на арфе, используется система педалей и коленных рычагов, позволяющая изменять натяжение отдельных струн во время игры, меняя тем самым строй инструмента. Таким образом в одной и той же позиции могут быть сыграны разные гармонические функции. Прибавьте сюда скольжение слайда по грифу, и вы получаете неограниченные возможности как в гармоническом так и мелодическом плане. Они бывают 10-ти и 12-ти струнными. Бывают с двумя грифами, с разным строем и разными по функциям педалями.

 

Цитатник

John Coltrane:

     Когда я слышу, как чувак играет - для меня это и есть сам чувак. Именно это, а не этикетка, которую на него клеят.

Опрос

Что вы думаете о дизайне?
Хорошо
Плохо
Никак